Mengapa Bapa menarik dan menakutkan pada masa yang sama

2024 Pengarang: Malcolm Clapton | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 04:06

Gambar, yang membawa pelakon "Oscar" kedua, menyentuh kisah hidup, tetapi kadang-kadang berubah menjadi seram sebenar.

Filem British-Perancis Father serta-merta menarik perhatian dengan pelakonnya yang disematkan bintang, dibintangi pemenang Oscar Anthony Hopkins dan Olivia Coleman. Mereka turut ditemani oleh Olivia Williams, Mark Gattis dan Imogen Poots.

Tetapi nama besar bukan satu-satunya merit kerja ini. Adaptasi permainan dengan nama yang sama menyentuh topik yang sangat penting - demensia nyanyuk dan hubungan kanak-kanak dewasa dengan ibu bapa mereka.

Selain itu, filem ini membolehkan anda bukan sahaja melihat sejarah dari luar. Dia seolah-olah menjadikan penonton sebagai peserta dalam acara itu, membolehkan dia membiarkan perasaan protagonis dan orang yang disayanginya melalui dirinya sendiri. Disebabkan ini, filem ini kelihatan seperti drama yang menyentuh perasaan, atau cerita yang mengelirukan, di mana kebenaran sukar untuk dibezakan daripada fiksyen. Dan kadang-kadang gambar itu menakutkan, seperti seram sebenar.

Sebuah drama untuk dihayati

Anthony (Anthony Hopkins) yang lebih tua tinggal di London. Anak perempuannya Anne (Olivia Colman) merancang untuk berpindah bersama tunangnya ke Paris. Tetapi untuk ini dia mesti mencari jururawat tetap untuk bapanya. Tetapi Anthony mempunyai keperibadian yang sukar ditanggung yang tidak boleh diterima oleh pekerja yang diupah. Orang tua itu yakin bahawa dia tidak memerlukan penjagaan. Realitinya, dia semakin keliru, tidak mengenali rumah sendiri dan juga anak perempuannya.

Keanehan filem ini ialah walaupun pada sinopsis di hujung setiap ayat, adalah betul untuk menambah perkataan "nampaknya". Tiada satu pun acara yang ditunjukkan pada skrin boleh dipastikan hingga akhir. Tetapi ini bukan permainan dengan perhatian penonton, seperti, sebagai contoh, dalam filem "Thinking How to Finish Everything" oleh Charlie Kaufman, tetapi langkah yang diperlukan.

Demensia senile dibincangkan secara kerap dalam filem. Tetapi kebanyakan gambar ini menganalisis cerita dari luar: ini adalah orang yang mempunyai masalah ingatan, inilah saudara-maranya yang cuba membantu (atau hanya meninggalkan yang tidak berkuasa). Walau bagaimanapun, dalam hal ini sering terdapat manipulatif tertentu: penonton dipaksa dari luar untuk memerhatikan bagaimana seseorang kehilangan dirinya.

Tetapi Florian Zeller, debutan dalam mengarahkan filem besar, mengambil tanggungjawab yang luar biasa berdasarkan lakonannya sendiri. Dia meletakkan penonton di tempat Anthony sendiri, memaksa dia untuk tidak menonton, tetapi untuk menghidupkan cerita ini. Dalam adegan pertama, gambar itu memberikan eksposisi yang jelas: watak utama, anak perempuannya, situasi yang perlu diselesaikan. Tetapi selepas 15 minit, penonton berasa keliru bersama dengan watak warga emas.

Plot akan menimbulkan kejutan sedemikian tanpa henti, memaksa anda meneka, marah, cuba merasionalkan apa yang berlaku. Tetapi ini tidak dapat dielakkan membawa kepada kegagalan. Lagipun, matlamat penulis adalah untuk menyampaikan sensasi. Dan jika pada awal plot, tingkah laku wira Hopkins seolah-olah menjadi telatah menjengkelkan seorang lelaki tua yang nakal, maka pada akhirnya percubaannya yang hampir histeria untuk menggambarkan bahawa dia mengawal keadaan hanya akan menimbulkan simpati.

Pada masa yang sama, Zeller tidak menilai tindakan wira. "Bapa" sama sekali bukan tentang apa-apa jenis akhlak. Adalah mustahil untuk menilai seorang anak perempuan kerana mahu menjalani hidupnya. Dan siapa tahu apa yang ditunjukkan sedang berlaku dalam masa nyata, dan apa yang hanya tinggal kenangan.

Detektif yang tiada di situ

Kerumitan membina gambar, dengan naratif yang kelihatan intim, pasti akan menyebabkan sebahagian daripada penonton mengaitkan dengan cerita detektif tertutup klasik. Menambahkan suasana dan sebahagiannya berasal dari British pada filem itu. Lagipun, penduduk Foggy Albion yang begitu gemar dengan cerita-cerita rumit sehinggakan mereka secara berterusan mementaskan "Mousetrap" Agatha Christie di atas pentas lebih daripada 27 ribu kali.

Keturunan drama dalam Ayah cukup jelas. Seseorang benar-benar dapat merasakan bagaimana pelakon dan pemandangan berubah di belakang watak utama, manakala Anthony mengalih perhatian semua perhatian. Kerana suasana yang menipu ini, penonton tidak lama lagi akan mempunyai harapan yang malu: bagaimana jika semua yang berlaku sesuai dengan penjelasan yang logik atau sekurang-kurangnya mistik?

Kini watak utama akan melihat dengan jelas dan memikirkannya. Atau beberapa jenis penipuan akan didedahkan, kerana watak Gattis paling mirip dengan penjahat: terlalu kerap dia memainkan keperibadian yang tidak menyenangkan, dan wajahnya dilupuskan.

Tetapi semua orang akan diam-diam memahami bahawa semua ini hanyalah penipuan diri - baik untuk wira dan penonton. Saya hanya tidak mahu terlalu mengakui kebenaran yang menyedihkan.

Walau bagaimanapun, bahagian detektif tertentu dalam plot akan kekal, anda hanya perlu mengusahakannya sendiri - Hercule Poirot tidak akan hidup dengan penjelasan yang koheren. Anda boleh cuba menyusun teka-teki peristiwa yang berlaku dan memasukkannya ke dalam cerita yang hampir koheren. Ini tidak akan mengubah tragedi plot, tetapi ia masih akan mencipta ilusi kawalan. Apa yang Anthony kurang.

Seram yang sungguh menakutkan

Dan perkara yang paling menakjubkan ialah filem dramatik 100%, yang didedikasikan untuk penyakit itu dan hubungan antara bapa dan anak, nampaknya mewarisi teknik genre yang sama sekali tidak berkaitan - filem seram.

Tidak, di sini syaitan tidak akan melompat keluar dari belakang wira. Tetapi, seperti dalam banyak filem seram, gambar itu memaksa anda untuk melihat banyak butiran, mewujudkan ketegangan sebenar dalam semangat Hitchcock. Kamera merampas elemen individu dalaman: paip menitis, pinggan mangkuk, gambar - dan segera kembali ke wajah Anthony.

Hopkins mungkin mempunyai lebih banyak close-up dalam filem ini daripada mana-mana filemnya yang lain. Tetapi pelakon ini dapat memberitahu lebih banyak dengan mata dan ekspresi mukanya daripada mana-mana penggambaran yang rumit dan dialog yang penuh dengan perkataan. Ketakutan di wajahnya benar-benar semula jadi.

Ketaksuban hero terhadap jam tangannya kelihatan gila. Tarian gila yang dilakukan oleh lelaki tua itu untuk membuktikan kekuatannya sangat luar biasa lucu sehingga menakutkan. Dan tidak ada keraguan bahawa Hopkins memperoleh Oscar kedua untuk peranan ini.

Selebihnya, walaupun Olivia Colman yang hebat, yang dalam filem lain sentiasa menarik perhatian kepada dirinya sendiri, hanya menyokong persembahannya yang menyentuh dan pada masa yang sama menakutkan. Apa sahaja yang boleh dikatakan, "Bapa" adalah teater seorang pelakon.

Gabungan plot yang samar-samar yang sukar dilihat dan imej Anthony Hopkins mengubah gambar itu menjadi pemandangan yang menakutkan. Tetapi ia kelihatan menakutkan kerana realismenya. Tidak dapat tidak, timbul pemikiran bahawa semua orang boleh menghadapi perkara ini. Satu-satunya persoalan ialah, dalam peranan watak mana.

Tidak dinafikan bahawa penampilan sulung penuh Florian Zeller berjaya. Oscar dalam kategori Lakon Layar Adaptasi Terbaik dan Pelakon Lelaki Terbaik, serta empat pencalonan lain, sudah pun bercakap mengenai pengiktirafan sejagat.

Tetapi pertama sekali, "Bapa" kekal sebagai cerita kecil, menyentuh dan sangat penting. Dia bercakap tentang masalah biasa dan sangat biasa. Lebih-lebih lagi, ia mengubah plot bukan menjadi pengisytiharan moral, tetapi menjadi pengalaman peribadi yang penonton perlu lalui sendiri. Ia sukar, tetapi perlu.