10 filem arthouse yang akan mengubah cara anda melihat pawagam

2024 Pengarang: Malcolm Clapton | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 04:06

Jarmusch, Greenway, dan Bergman sama sekali tidak rumit seperti yang mereka fikirkan.

Arthouse sukar untuk memberikan definisi yang tepat. Mereka biasanya bersetuju bahawa ini bukan filem untuk semua orang, filem yang tidak ditujukan untuk penonton massa. Kerja-kerja sedemikian jarang mengumpul wang tunai. Ia tidak selalu mungkin untuk menentukan dengan jelas genre gambar sedemikian.

Pada masa yang sama, arthouse dan pawagam auteur jauh dari perkara yang sama. Jadi, filem pengarang mungkin menjadi arus perdana. Cukuplah untuk mengingati Quentin Tarantino dan Wes Anderson, yang filem-filemnya menonjol kerana kecerahan dan keasliannya, tetapi pada masa yang sama mereka mengumpul dewan yang besar dan disukai oleh pelbagai penonton.

Arthouse selalunya lebih berani dan lebih bebas dari segi pementasan dan topik yang dibangkitkan, kadangkala agak tajam atau tidak sedap dipandang. Kadang-kadang pengarah tidak berhasrat untuk menceritakan kisah yang jelas, sebaliknya memberi tumpuan sepenuhnya kepada beberapa idea falsafah atau perasaan dalaman watak. Dan pada masa yang sama, pengarah boleh menggunakan teknik kreatif yang sangat luar biasa yang jarang dilihat dalam pawagam arus perdana.

1. Orang

• Sweden, 1966.
• Thriller, drama.
• Tempoh: 85 minit.
• IMDb: 8, 1.

Pelakon terkenal Elizabeth Vogler tiba-tiba berhenti bercakap di tengah-tengah persembahan. Untuk membantu wanita itu, pakar psikiatri menghantarnya ke sebuah rumah di tepi laut dengan ditemani seorang jururawat Alma yang cerewet.

Pengarah cendekiawan kegemaran Ingmar Bergman telah membuat penggambaran lebih daripada 60 filem, tidak termasuk persembahan yang dipentaskannya. Untuk mengatasi keseluruhan filemografi Sweden bukanlah satu cabaran yang mudah. Tetapi sekurang-kurangnya "Orang" yang mengejutkan dan misteri itu patut dihargai.

Akhirnya, syot lagenda di mana wajah pelakon Liv Ullman dan Bibi Andersson bergabung menjadi satu adalah dari sini. Kemudian teknik ini dipetik oleh Woody Allen dalam "Love and Death" (1975), dan Park Chang-wok dalam "Oldboy" (2003), dan ramai pengarah lain.

Apa lagi yang boleh dilihat dari Ingmar Bergman:

• Meterai Ketujuh (1957).
• Strawberry Glade (1957).
• Senyap (1963).
• Bisikan dan Jerit (1972).

2. Cermin

• USSR, 1974.
• Drama, biografi.
• Tempoh: 107 minit.
• IMDb: 8, 1.

Sangat sukar untuk memberitahu apa yang berlaku dalam The Mirror. Lagipun, boleh dikatakan tiada plot di sini. Tindakan itu berlaku dalam lapisan masa yang berbeza: sebelum, semasa dan selepas perang. Kenangan wira itu bergantian dengan puisi Arseny Tarkovsky, bapa pengarah, dan kadang-kadang filem itu benar-benar kelihatan seperti impian seseorang.

Yang paling luar biasa dalam bentuk dan pada masa yang sama filem paling peribadi Andrei Tarkovsky. Pengarah mengambil sebagai asas episod dramatik dari zaman kanak-kanaknya: pemergian bapanya daripada keluarga, rumah yang terbakar dan butiran sahih lain biografi. Banyak masa skrin ditumpukan kepada sosok ibu. Lebih-lebih lagi, Tarkovsky sangat menyukai permainan Margarita Terekhova dalam peranan ini sehingga dia memutuskan untuk mengeluarkannya dalam imej isteri pertamanya Irma.

Apa lagi yang boleh dilihat dari Andrey Tarkovsky:

• Nostalgia (1983)
• Pengorbanan (1986)

3. Tukang masak, pencuri, isteri dan kekasihnya

• Belanda, UK, Perancis, 1989.
• Drama, jenayah.
• Tempoh: 124 minit.
• IMDb: 7, 6.

Pencuri Albert Spica makan di restoran setiap petang bersama gengnya. Isterinya Georgina sentiasa bersamanya, bosan dengan buli suaminya yang zalim. Suatu hari dia bertemu di institusi yang bertentangan dengannya - Michael yang bijak, dengan siapa dia memulakan hubungan sulit. Terima kasih kepada chef Richard, kekasih berjaya bertemu secara rahsia. Tetapi suami masih mengetahui tentang pengkhianatan itu.

Peter Greenway menulis dan mengarahkan filem itu sedemikian rupa sehingga ia ternyata menjadi tragedi kuno. Kostum untuk wira telah dicipta oleh pereka fesyen Jean-Paul Gaultier.

Lukisan boleh menjadi kejutan budaya bagi penonton yang tidak terlatih. Dia sama-sama menjijikkan dan menarik, kerana Greenway tahu bagaimana untuk bekerja dengan aneh seperti yang lain. Adalah lebih baik untuk tidak membaca apa-apa tentang pengakhiran terlebih dahulu, supaya ia mempunyai kesan yang diingini.

Michael Gambon tidak kurang memeranjatkan dalam filem ini (terutama mereka yang biasa melihatnya dalam peranan Albus Dumbledore yang bijak dari "Harry Potter"). Di sini dia menjelmakan imej penyamun yang sangat kasar dan biadap.

Apa lagi yang boleh dilihat dari Peter Greenaway:

• Zed dan Dua Sifar (1985).
• "Countdown of the Drowned" (1988).

4. Eropah

• Denmark, Sweden, Perancis, Jerman, Switzerland, Sepanyol, 1991.
• Thriller, drama.
• Tempoh: 112 minit.
• IMDb: 7, 6.

Jerman, 1945. Leopold Kessler Amerika, memikirkan bahawa perang telah berakhir, pergi bekerja di kereta api sebagai konduktor. Dan di sinilah masalahnya hanya bermula.

Anda boleh mula menonton Lars von Trier yang genius gila hanya dari Europa. Di sinilah kecintaan pengarang terhadap siri visual yang luar biasa terserlah dengan jelas: gambar itu digayakan sebagai filem hitam-putih lama, tetapi kadangkala tompok-tompok warna mencecah naratif. Mereka memainkan peranan penting dalam memahami makna.

Apa lagi yang boleh dilihat dari Lars von Trier:

• Menari dalam Gelap (2000).
• Dogville (2003).
• "Nymphomaniac" (2013).
• Rumah Yang Dibina Jack (2018).

5. Lelaki mati

• Amerika Syarikat, Jerman, Jepun, 1995.
• Perumpamaan, Fantasi, Drama, Pengembaraan, Barat.
• Tempoh: 121 minit.
• IMDb: 7, 6.

Wild West, 1880-an. Penjaga buku William Blake tiba di sebuah bandar di mana dia dijanjikan pekerjaan, tetapi tempat itu telah diambil. Lebih-lebih lagi, secara kebetulan ternyata ganjaran diberikan untuk kepala wira. William perlu lari ke dalam hutan. Berkeliaran di sana, dia bertemu dengan seorang India yang lebih suka dipanggil Nobody.

Perumpamaan filem Jim Jarmusch telah dimarahi dan disalahertikan pada masa itu. Malah pengkritik utama Amerika Roger Ebert gagal menyelami gambar itu. Kini sukar untuk dipercayai, kerana Jarmusch dianggap hampir sebagai simbol pawagam bebas, dan peranannya dalam Dead Man adalah salah satu yang terbaik dalam kerjaya Johnny Depp.

Apa lagi yang boleh dilihat dari Jim Jarmusch:

• Stranger than Paradise (1984).
• "Kopi dan Rokok" (2003).
• "Hanya Kekasih Yang Masih Hidup" (2013).

6. Dalam mood untuk cinta

• Hong Kong, 2000.
• Drama, melodrama.
• Tempoh: 98 minit.
• IMDb: 8, 1.

Hong Kong, 1962. Wartawan Chow dan setiausaha Su berpindah ke dua bilik bersebelahan di sebuah apartmen komunal yang besar pada hari yang sama. Dia mempunyai isteri dan dia mempunyai suami, tetapi mereka hampir tidak pernah berada di rumah. Tidak lama kemudian, persahabatan terjalin antara Cho dan Su. Dan pada satu ketika, kedua-duanya memahami bahawa pasangan mereka curang antara satu sama lain.

Ini adalah lukisan yang sesuai untuk meneroka karya Wong Karwai. Terdapat semua ciri-ciri tulisan tangannya: siri visual yang memukau, permainan cahaya dan bayangan yang bijak, serta dunia di ambang mimpi dan realiti. Penonton perlu bersedia untuk berteka-teki tentang apa yang berlaku pada skrin, kerana tiada penjelasan mudah akan diberikan di sini. Tetapi justru pernyataan yang meremehkan inilah yang paling menarik perhatian.

Cara terbaik untuk masuk ke dalam gambar ini adalah dengan memberi perhatian yang mungkin terhadap butiran (ia sangat penting di sini). Kemudian anda akan faham mengapa "In the Mood for Love" dianggap sebagai salah satu filem terbaik tentang perasaan.

Apa lagi yang boleh dilihat di Wong Karwai:

• Hari Liar (1990).
• Chungking Express (1994).
• «2046» (2004).

7. Tidak suka

• Rusia, Perancis, Belgium, Jerman, 2017.
• Drama.
• Tempoh: 127 minit.
• IMDb: 7, 6.

Pasangan Zhenya dan Boris akan bercerai. Mereka telah lama membuat kekasih untuk diri mereka sendiri dan akan pergi. Satu-satunya perkara yang membuat mereka bersama adalah apartmen, yang mereka tidak akan menjual dalam apa cara sekalipun. Wira juga mempunyai anak lelaki biasa yang tidak mengambil berat tentang mereka sama sekali. Tetapi satu hari budak itu hilang begitu sahaja.

Kebalikan semantik mutlak filem sebelumnya dari senarai. Andrey Zvyagintsev tanpa belas kasihan menunjukkan betapa tidak suka meracuni kewujudan beberapa generasi manusia. Ini adalah filem yang tidak selesa yang tidak bertujuan untuk menghiburkan penonton. Sebaliknya, berikan tamparan keras di muka.

Tidak semua orang di Rusia menyukai gambar ini. Di rumah, filem Zvyagintsev sentiasa dimarahi kerana Russophobia dan dipanggil "chernukha", tetapi di Barat, "Tidak suka" menerima lima anugerah dan bahkan dicalonkan untuk Oscar.

Apa lagi yang boleh dilihat dari Andrey Zvyagintsev:

• Elena (2011).
• Leviathan (2014).

8. Selamat Lazarus

• Itali, Switzerland, Perancis, Jerman, 2018.
• Fantasi, drama.
• Tempoh: 128 minit.
• IMDb: 7, 5.

Hanya beberapa dozen orang tinggal di kampung kecil Itali Inviolata. Mereka bekerja secara percuma di kilang tembakau milik Marquis de Luna dan tidak membantah kedudukan mereka. Segala-galanya berubah apabila anak manja pemilik, Tancredi, datang ke produksi dan berkawan dengan seorang pemuda tempatan bernama Lazarus.

Ini hanyalah karya ketiga Alice Rohrwacher yang berusia 38 tahun, tetapi pengkritik di seluruh dunia telah menunggu filem itu dengan minat tertentu. Malah, dengan filem sebelumnya "Miracles", gadis itu mengambil Grand Prix Festival Filem Cannes dan mendapat gelaran tidak rasmi harapan baru pawagam Itali.

Pita dalam bentuk yang sangat longgar menceritakan semula kisah alkitabiah tentang Lazarus yang dibangkitkan. Wira dalam filem ini nampaknya wujud di luar masa, dan kemunculan debutan Adriano Tardiolo, yang memainkan peranan utama, sangat tepat dibandingkan oleh seseorang dengan Timothy Chalamet, jika dia telah dilukis oleh Botticelli.

Apa lagi yang boleh dilihat di Alice Rohrwacher:

• "Badan Syurgawi" (2011).
• Miracles (2014).

9. Rumah Api

• Kanada, Amerika Syarikat, 2019.
• Seram, fantasi, drama.
• Tempoh: 109 minit.
• IMDb: 7, 5.

Tindakan itu berlaku sekitar tahun 1890-an. Seorang lelaki muda, Ephraim Winslow, mendapat pekerjaan sebagai penolong penjaga rumah api. Bosnya yang tidak mesra, Thomas Wake, tidak membenarkan pemula itu mengawal cahaya. Di samping itu, dia sentiasa memalukan orang bawahannya dan memberinya tugas yang tidak masuk akal. Secara beransur-ansur, Efraim mula menjadi gila.

Robert Eggers menunjukkan dalam filem pertamanya bahawa terdapat tempat untuk rumah seni dalam seram. "Penyihir" (2017)nya ketakutan dengan suasana paranoid, memaksa penonton untuk meragui apa yang sebenarnya berlaku daripada apa yang ditunjukkan, dan apa yang hanya kelihatan nyata. Dalam "Rumah Api" keadaan kegilaan di mana wira berada, mencapai kemuncaknya.

Apa lagi yang boleh dilihat dari kengerian rumah seni moden:

• The Witch (2017), dir. Robert Eggers.
• Reinkarnasi (2018), dir. Ari Astaire.
• Solstice (2019), dir. Ari Astaire.

10. Orang-orangan sawah

• Rusia, 2020.
• Drama.
• Tempoh: 72 minit.
• IMDb: 6, 6.

Pertapa Yakut melayan rakan sekampungnya dengan cara mistik yang dia fahami. Selepas itu, orang benar-benar sembuh. Tetapi untuk setiap sesi seorang wanita perlu membayar mahal.

Sepanjang sepuluh tahun yang lalu, pawagam Yakut telah menjadi terkenal di seluruh dunia kerana keasliannya. Tetapi penemuan sebenar adalah filem Dmitry Davydov - seorang guru biasa yang membuat filem dengan wangnya sendiri.

Tanpa diduga untuk semua orang, karya terbarunya "Scarecrow" telah memenangi hadiah utama "Kinotavr". Sebelum ini, lukisan dari Republik Sakha tidak berjaya memasuki program pertandingan.

Apa lagi yang boleh dilihat dari rumah seni Yakut:

• "Api Unggun Dalam Angin" (2016), dir. Dmitry Davydov.
• "Tiada tuhan selain saya" (2018), dir. Dmitry Davydov.
• The Tsar Bird (2018), dir. Eduard Novikov.
• Salji Hitam (2020), dir. Stepan Burnashev.
• Ichchi (2020), dir. Costas Marsaan.