Ulasan filem "The Lion King" - pembuatan semula klasik yang indah, nostalgia, tetapi kosong sepenuhnya

2024 Pengarang: Malcolm Clapton | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 04:06

Versi baharu menerima grafik realistik yang menakjubkan dan kehilangan segala-galanya.

Satu lagi adaptasi "langsung" kartun Disney telah dikeluarkan di skrin Rusia. Studio itu melancarkan trend untuk pembuatan semula sedemikian lama dahulu: "Beauty and the Beast", "The Jungle Book", "Dumbo", "Aladdin" - ini hanyalah beberapa contoh cerita Disney klasik, diambil semula dengan teknologi moden dan sebenar pelakon dalam beberapa tahun kebelakangan ini.

Kini kami telah mencapai legenda sebenar - kartun yang banyak dianggap sebagai ciptaan terbaik studio, dan juga animasi dunia secara umum. Kerusi pengarah telah diambil oleh Jon Favreau - pencipta dua bahagian "Iron Man" dan, yang paling penting, "The Jungle Book".

Keputusan ini nampaknya agak logik - "Dumbo" dan "Aladdin" yang sama, diarahkan oleh Tim Burton dan Guy Ritchie, diterima secara samar-samar. Pengarang asal ternyata terlalu rapat dalam rangka penggambaran semula hampir bingkai demi bingkai klasik.

Dan Favreau sudah biasa bekerja dalam projek pengeluaran, terutamanya kerana dia sudah mempunyai pengalaman dalam mencipta animasi "live" haiwan dan burung - "The Jungle Book" kelihatan jauh lebih baik daripada "Mowgli" yang menyeramkan dari Andy Serkis.

Namun begitu, walaupun mengambil klasik yang hebat sebagai asas, pengarang tidak dapat mengelakkan masalah yang sama yang melanda projek serupa sebelumnya. Lebih-lebih lagi, kekhususan The Lion King hanya memburukkan lagi mereka: tidak ada cara untuk menyembunyikan kelemahan grafik di sebalik lakonan - tidak ada artis hidup dalam bingkai itu.

Mengikut tradisi filem sedemikian, plot itu tidak membawa satu baris baru yang penting. Ini betul-betul kisah yang sama biasa dari zaman kanak-kanak, berakar umbi dalam Hamlet Shakespeare: abang raja membunuh raja, dan pewaris penyangak perlu memulihkan nama baiknya, mendapatkan semula kuasa dan menyelamatkan rakyatnya.

Secara umumnya, menceritakan semula kandungan "The Lion King" tidak bermakna - sama ada mereka yang sudah mengetahui plot atau anak-anak mereka akan pergi menontonnya. Untuk yang pertama, pengarang telah menyimpan sebahagian besar nostalgia, untuk yang kedua - animasi moden, membolehkan anda melihat "lakonan" haiwan yang realistik. Tetapi terdapat masalah dengan kedua-duanya.

Pengulangan klasik yang literal tetapi perlahan

Semua peminat "The Lion King" yang asli pasti akan mengalami imbasan balik yang menakjubkan dari bingkai pertama. Adegan dengan Simba kecil dan ibu bapanya dengan muzik yang hebat secara tidak sengaja akan membuat anda tersenyum dan mengingati tontonan pertama kartun klasik itu.

Tetapi pendekatan nostalgia ini menjadi masalah. Lagipun, mereka yang biasa dengan yang asal tidak akan melihat sesuatu yang baru. Dan ia bukan hanya mengenai selekoh utama dan bulatan. Walaupun fakta bahawa masa meningkat setengah jam, pencipta pembuatan semula tidak dapat menambah apa-apa daripada diri mereka sendiri. Ceritanya dipanjangkan supaya sesuai dengan format pawagam moden.

Dalam "Aladdin" dan "Beauty and the Beast", penulis mempunyai sekurang-kurangnya sedikit ruang untuk menyesuaikan plot dengan aliran semasa. Oleh itu, Jasmine dan Belle menjadi lebih berdikari dan lebih aktif.

Tetapi dalam "Raja Singa" tidak ada tempat untuk menambah tema sedemikian. Ini adalah cerita yang lengkap dan sangat mudah yang terpaksa dipanjangkan. Dan mereka melakukannya dengan cara yang paling mudah: banyak adegan dan dialog telah ditangguhkan, rancangan biasa, lagu dan jenaka telah ditambah. Tetapi semua ini hanya merugikan.

Pertama, sisipan telah banyak mengurangkan dinamik. Lagipun, menilai secara objektif, walaupun "Raja Singa" yang asal tidak terlalu sarat dengan peristiwa: selepas pengenalan yang tragis, sebahagian besar masa Simba hanya berseronok dengan Timon dan Pumbaa. Kartun itu berdasarkan detik emosi yang dikaitkan dengan Mufasa, Nala dan watak-watak lain dari masa lalu.

Minit masa tambahan hanya "mengaburkan" plot dengan lebih banyak lagi, dan kini terdapat lebih banyak jeda antara adegan terang yang menyebabkan nostalgia, yang bermaksud bahawa penonton mempunyai masa untuk berehat dan berhenti mencari wira.

Kedua, detik-detik sedemikian terlalu ketara, kerana ia tersingkir daripada rentak umum. Ini jelas dilihat pada mulanya: selepas adegan pembukaan dalam kartun asal, tetikus cerewet muncul, yang ditangkap Scar selepas 10 saat. Dalam versi baharu, tikus ini dikhaskan untuk kira-kira satu setengah minit. Hanya untuk menunjukkan keindahan penggambaran dan membuang masa.

Duo komedi Timon dan Pumbaa diberi jenaka, Scar bercakap lebih lama tentang ketidakadilan pilihan raja, Nala dan Sarabi diberi lebih masa untuk menunjukkan tragedi hidup mereka semasa pemerintahan penjahat. Tetapi semua ini tidak meningkatkan kesan dramatik, tetapi hanya menyeret keluar setiap adegan.

Anda juga boleh merasakan perbezaan dalam runut bunyi - gubahan klasik sesuai dengan konsep penting, manakala yang baharu kelihatan asing dan oleh itu kurang diingati. Di sini, dengan cara ini, masalah lain timbul - alih bahasa Rusia. Sudah tentu, kerana filem itu juga ditujukan untuk kanak-kanak, masuk akal untuk menduplikasi lagu. Tetapi pada masa yang sama suara asal hilang - maka lebih baik untuk mendengarnya secara berasingan.

Kartun yang terlalu rancak

Bagi komponen visual filem, ia lebih samar-samar dengannya. Di satu pihak, ini benar-benar kejayaan teknologi komputer moden. Sebaliknya, ia adalah realisme yang berlebihan, yang cukup aneh, yang menghalang watak daripada dilihat hidup.

Dengan pembuatan semula "Aladdin", yang disukai penonton, semuanya lebih mudah. Di sana, kebanyakan watak adalah orang, anda hanya perlu mencari pelakon yang sesuai. Dan walaupun dalam "Dumbo" gajah komputer wujud di kalangan artis sebenar, yang menarik lebih banyak adegan penting.

The Lion King boleh dipanggil filem hanya dengan syarat - ia hampir sepenuhnya dicipta pada komputer, dan tiada pelakon langsung muncul di dalamnya. Malah, ini juga animasi, hanya moden dan realistik berbanding lukisan klasik.

Dan pada mulanya, tahapnya akan menggembirakan bukan sahaja kanak-kanak, tetapi juga orang dewasa yang paling canggih. Anak singa yang gebu itu kelihatan benar-benar hidup, dia mempunyai muka yang comel dan bulu yang anda mahu membelai. Haiwan itu bergerak secara semula jadi, seolah-olah mereka tidak menunjukkan filem cereka, tetapi dokumentari dari Animal Planet. Kadang-kadang sukar untuk mempercayai bahawa semua ini diberikan, dan tidak difilemkan di suatu tempat di Afrika.

Kemeriahan sedemikian menarik perhatian. Lagipun, tidak kira apa yang mereka katakan tentang klasik awet muda, hari ini gambar dari kartun 2D lama kadang-kadang kelihatan tidak cukup terperinci kepada ramai, terutamanya kanak-kanak. Anda hanya boleh membandingkan visual "Spider-Man: Through the Universe" moden, di mana terdapat ratusan elemen kecil dalam setiap bingkai, dan watak skematik klasik "The Lion King", yang mudah disalin oleh kanak-kanak pada tahun sembilan puluhan. daripada sisipan.

Tetapi tetap mereka dibuat sedemikian atas sebab tertentu. Dan dalam filem baru ia menjadi jelas sebaik sahaja ia datang ke bahagian dramatik, terutamanya perbualan.

Seluruh cerita mula runtuh.

Bukan tanpa alasan bahawa dalam klasik Disney, haiwan sentiasa mempunyai mata manusia, bentuk mulut, dan gigi. Ini memungkinkan untuk menyampaikan ketakutan, keseronokan, kejutan dan emosi lain yang boleh difahami dan biasa kepada kita. Malah haiwan yang dicat sering bergerak, agak seperti manusia, hanya mengekalkan ciri-ciri yang paling penting daripada asal.

Jika anda memaksa singa realistik atau babi hutan untuk bercakap, ternyata dia hanya membuka mulutnya, tanpa menyampaikan sebarang emosi dan tanpa mengubah ekspresi matanya. Dan dalam lakonan suara, anda boleh mendengar kegembiraan, kesedihan atau kemarahan. Tetapi bayangkan seseorang yang bercakap dengan sangat emosi, tetapi pada masa yang sama kelihatan benar-benar tenang - perasaan yang sama dicipta oleh wira filem itu.

Tiada "perikemanusiaan" dalam penampilan mereka sekarang. Dan benang lucu baru-baru ini, di mana wajah watak kartun positif dan negatif ditukar, tidak akan berkesan - wajah singa kelihatan sama.

Sudah dalam "Buku Hutan" oleh Favreau yang sama seseorang dapat melihat masalah yang sama. Tetapi terdapat haiwan sekurang-kurangnya sering berkelakuan seperti orang, seperti dalam kartun asal. Di sini, mereka menukar tabiat mereka kepada binatang, dan menjadikan penampilan mereka benar-benar naturalistik.

Oleh itu, watak-watak telah kehilangan banyak daya tarikan mereka. Ya, ramai orang suka singa sebenar. Tetapi bagaimana dengan Pumbaa? Watak lucu dan comel itu telah bertukar menjadi makhluk yang agak menyeramkan. Semata-mata kerana, pada hakikatnya, warthog tidak begitu menyenangkan.

Simba dan Scar dalam The Lion King, 2019

Simba dan Scar dalam The Lion King, 1994

Pada masa yang sama, dalam kartun, walaupun penjahat kelihatan lebih lucu daripada menakutkan. Dalam filem itu, Scar menjadi tidak jahat dan aneh, seperti yang dibuktikan dengan senyuman dan pergerakan yang licik, tetapi hanya lusuh dan marah. Penampilan dan tingkah laku dubuk tidak menghiburkan, tetapi menjijikkan. Anda perlu melupakan jenaka di pihak mereka.

Ia secara amnya sukar dengan komponen komedi, kerana pada asalnya ia dibina tepat pada detik-detik yang tidak realistik dan aneh. Cukuplah untuk mengimbas kembali adegan lucu dari kartun itu, di mana Scar cuba memakan Zazu, dan dia bercakap, mengeluarkan paruhnya dari mulutnya. Atau wajah terkejut Timon apabila Simba dewasa bertemu dengan Nala.

Timon dalam The Lion King, 2019

Timon dalam The Lion King, 1994

Semua ini terpaksa ditinggalkan demi realisme yang sama. Emosi, jenaka, cinta, ketakutan dan kebencian semuanya telah digantikan dengan teks. Wira kini menyuarakan fikiran mereka dan oleh itu membuat penonton memahaminya. Tetapi adakah kata-kata boleh menyampaikan rasa takut Mufasa untuk jatuh?

Nostalgia untuk maksimum

Tetapi walaupun dengan semua perkara di atas, anda perlu memahami bahawa studio Disney menggunakan profesional yang mungkin meramalkan ulasan sedemikian. Oleh itu, keseluruhan kempen pengiklanan dan filem itu sendiri dibina mengikut skema kerja yang terbukti: minimum inovasi, maksimum emosi dan nostalgia.

Pengkritik boleh memarahi filem itu sesuka hati, tetapi penonton akan pergi ke pawagam dan mendapat apa yang mereka mahukan. Pada mulanya, semua orang akan mengeluarkan sebak semasa perkenalan, kemudian mereka akan menangis secara terbuka semasa tragedi dan akan ketawa apabila Timon dan Pumbaa muncul. Hanya kerana detik-detik sedemikian menentang penjelasan yang rasional, ia direka untuk emosi pada kanak-kanak dan kenangan pada orang dewasa.

Lagipun, dokumentari tentang cicak dan ular dari Discovery pun sering menarik perhatian - cukuplah untuk menembak mereka dengan cantik. Dan jika anda menambah teks ini, muzik dan nostalgia - air mata dan ketawa di dalam dewan dijamin.

Tidak ada sebab untuk meragui bahawa filem itu akan menjadi cemerlang di box office. Dia akan diperhatikan, dipuji kerana kesan khasnya yang canggih, dan bercakap tentang tenggelam sepenuhnya dalam dunia haiwan. Kanak-kanak akan menyukai haiwan comel, dan orang dewasa akan mengingati masa muda mereka.

Namun, "The Lion King" adalah sejenis apotheosis daripada pembuatan semula "live" klasik Disney. Ini adalah kualiti yang sangat tinggi, tetapi penceritaan semula yang steril dan tidak berjiwa tentang kisah yang biasa.